Пять песен 1990-х, которые не могут быть настолько фантастическими, насколько они есть

Самые главные криптоновости в Телеграм-канале CryptoMoon, присоединяйтесь!👇

Cryptomoon Telegram

Кажется, вы делитесь своими мыслями о некоторых рок-песнях из прошлого, в частности, «Hey Jealousy» Джина Блоссомса, «You Don’t Care About Us» группы Placebo и «If You Tolerate This Your Children Will Be Next» группы Placebo. Маниакальные уличные проповедники. Вы предоставили краткую справочную информацию о каждой группе и подчеркнули, почему именно эти песни вам нравятся.

Как геймер 90-х, я могу сказать вам, что музыкальная сцена претерпела значительные изменения. В начале этого десятилетия музыкальный ландшафт казался насыщенным по сравнению с предыдущим. 80-е закончились тем, что поп-музыка и хэйр-метал доминировали в чартах, заставляя многих из нас жаждать чего-то свежего. Музыка гранж возникла как наше восстание против однообразия этих жанров. Это был грубый, резкий ответ на заезженные звуки прошлого.

В 90-х я твердо верил, что дух великой рок-музыки не поколеблется. Его универсальность позволила создать бесконечный источник инновационных звуков.

Среди пяти представленных далее мелодий каждая достойна вашего внимания. Некоторые излучают изысканное очарование, а другие предлагают необычное очарование. Тем не менее, все они демонстрируют поразительный блеск.

Пять отличных песен 1990-х годов

Мэтью Свит — «Устал от себя» (1995)

Мэттью Свит может похвастаться впечатляющей дискографией: за свою карьеру он выпустил восемнадцать студийных альбомов. Вопреки распространенному мнению, он был весьма продуктивен. Среди этих релизов — третий альбом под названием «100% Fun«, который увидел свет и принес ему некоторый успех. Этот конкретный сингл взят из этой пластинки. Примечателен тот факт, что этот альбом был его пластинкой с самым высоким рейтингом в чартах, но достиг скромной позиции — 65 в чартах Billboard в США.

Свит столкнулся с несколькими проблемами в своих музыкальных начинаниях. Во-первых, ему было трудно сосредоточиться на одном конкретном поджанре, и вместо этого он пробовал себя в различных стилях, от акустического пауэр-попа до гранжа. Следовательно, его альбомы выглядели разрозненными. Однако его уникальное мастерство заключалось в создании исключительных синглов высокого класса без особых усилий.

Я совершенно очарован «Sick of Myself» — заглавной песней этого альбома. Эта песня невероятно интересна и доставляет удовольствие от звучания. Музыка взяла верх, подготавливая почву, а тексты изящно следовали ее примеру благодаря изначальной простоте вокала. Возможно, у Sweet не так много знаковых мелодий, но этот конкретный трек просто блестящий.

Веры больше нет — «Эпик» (1990)

Давайте посмотрим правде в глаза: «Epic» — необычайно эклектичный трек, раздвигающий границы музыкальных жанров. Его хаотичная смесь не поддается категоризации и граничит с шизофренией. Честно говоря, учитывая его разрозненные части, можно было подумать, что этот музыкальный эксперимент никогда не увидит свет. Напротив, оно, как ни удивительно, имело большой успех. В разных моментах песня переходит от рэпа к металлу и фанку, иногда даже сочетая их в одном и том же месте. Трудно поверить, что группа намеренно создала такой интригующий фьюжн; возможно, они случайно наткнулись на эту уникальную смесь.

Как геймер, я бы перефразировал это так: Песня «Epic» группы Faith No More изначально была выпущена как отдельный сингл, поскольку первые треки с их альбома «From Out of Nowhere» и «The Real Thing» «, не показал хороших результатов. Тем временем мы представили «Epic» руководителям звукозаписывающих компаний, пока еще решали, какой трек станет подходящим следующим синглом. К нашему удивлению, «Epic» стала нашей самой успешной песней, заняв девятое место в чарте Billboard в США и даже заняв первое место в Австралии.

Клип на эту песню весьма своеобразен, с необычно странной сценой с плюхающейся рыбой в конце. Тем не менее, практически невозможно не присоединиться к припеву, услышав его. «Что происходит?» – это вопрос, который может прийти вам в голову.

Цветение джина — «Эй, ревность» (1992)

Я большой поклонник Gin Blossoms, и, хотя я должен признать, что некоторые их песни меня не впечатлили, например «Found Out About You», они также представили такие жемчужины, как «Alison Road». Эти песни служат напоминанием о том, что Gin Blossoms действительно были группой, хотя и с ограниченным творческим диапазоном. Они обладали техническими навыками, позволяющими умело играть на своих инструментах, но их музыкальная глубина была несколько ограничена.

Этот трек под названием «Hey Jealousy» превосходит все ожидания своим более быстрым темпом, несмотря на меланхоличные тексты и ироничный юмор. Вопреки тому, что предполагают настроение и слова, это не медленная, тяжелая баллада, похожая на панихиду. Вместо этого он предлагает оптимистичный сюрприз.

Можно было бы пожелать быть свидетелем того, как группа придумала эту мелодию со словами вроде: «Я не буду подвергать сомнению твои мысли/Или не изменяю/И если ты не устанавливаешь для меня высоких стандартов/Ты не можешь Быть разочарованным.» Вполне вероятно, что они пережили незапланированный инцидент, напоминающий «То, что ты делаешь!» когда барабанщик неожиданно ускорил темп, оставив певца врасплох.

Плацебо — «Тебе плевать на нас» (1998)

Как фанат, я бы сказал так: последние два трека в списке — это жемчужины талантливых групп. Каждая группа может похвастаться впечатляющей коллекцией первоклассных мелодий, заслуживающих нашего восхищения. Однако эти две песни могут затмить другие звездные произведения в их дискографиях. Например, «Pure Morning» и «Every You Every Me» группы Placebo, несомненно, фантастичны, но их шедевр «You Don’t Care About Us» не менее заслуживает нашей любви.

Как геймер, я бы описал это так: Мелодия — это безжалостное путешествие на поезде, отказывающееся сойти с рельсов. Оно никогда не замедляется. Необузданные эмоции в текстах подпитывают непреклонный темп басовой партии. В этом музыкальном приключении продолжительностью три минуты и пятьдесят три секунды присутствует смесь надежды и печали, любви и ненависти, восхищения и отчаяния.

Трасса не поддается простой классификации; это полноценная рок-песня с оттенками гламура и смелой примесью панка. Однако, независимо от того, к какому поджанру оно принадлежит, его основная цель — увлечь слушателей. И, по сути, Placebo выполняет это обещание.

Маниакальные уличные проповедники — «Если вы это терпите, ваши дети будут следующими» (1998)

В отличие от грандиозного стиля своих первых трех пластинок, Manics представили более приглушенное звучание «Everything Must Go». Хотя он меркнет по сравнению с грубой интенсивностью и пронзительной лирикой их пятого альбома, получившего признание критиков, но недооцененного «This Is My Truth Tell Me Yours», немногие группы осмелились бы начать альбом так мощно, как они это сделали с «The Everlasting» и продолжить с «Если ты это потерпишь…»

Захватывающая мелодия рассказывает историю группы валлийских добровольцев с прогрессивными убеждениями, которые храбро участвовали в гражданской войне в Испании. Несмотря на, казалось бы, нишевую тему, ее должен послушать любой, у кого есть работающий слух. Очаровательная мелодия, подчеркнутая мастерским использованием Джеймсом Дином Брэдфилдом обратной связи, вызовет у вас эмоции, даже если ваши знания о Гражданской войне в Испании ограничены.

Песня The Manic Street Preachers служит наглядным примером их способности создавать многослойные смысловые композиции. Это произведение не только отсылает к гражданской войне в Испании, но и перекликается с социальным контекстом 1990-х годов и современности.

Смотрите также

2024-06-12 13:40