Как опытный музыкант и автор песен, я могу по-настоящему оценить артистизм Ника Кейва. Его путешествие по австралийской музыкальной сцене просто примечательно: от дней с The Birthday Party до нынешней работы с Ником Кейвом и The Bad Seeds.
🌙 Мечтаешь о звездных прибылях? В CryptoMoon узнаешь, когда наступает лунный рост – готовься к новым высотам!
Присоединиться в TelegramПо сути, Ник Кейв обычно не рекомендует связывать конкретную историю жизни с музыкой, которую создает артист. В конце концов, музыканты часто являются рассказчиками, и немногие проявили такое увлечение древними темами, как справедливость, насилие, любовь, обман и искупление, как Кейв за почти полвека своей карьеры, начиная с Австралии с The Birthday Party и заканчивая дальше с The Bad Seeds.
66-летний Ник Кейв признается, что его недавние работы, в частности «Дерево-скелет» (выпущено в 2016 году) и «Призрак» (2019), почти в точности отражают события из его личной жизни. В частности, эти альбомы отражают его переживания после трагической случайной смерти его 15-летнего сына Артура, который упал со скалы недалеко от их дома в Брайтоне, Англия, в 2015 году. Кейв описывает эти альбомы как документальное путешествие через горе, потому что это именно то, через что он прошел. К сожалению, в 2022 году певец понес еще одну потерю, когда по неизвестным причинам скончался его 31-летний сын Джетро.
Ник Кейв, ссылаясь на свой последний альбом с The Bad Seeds под названием «Wild God», заявляет, что он отражает глубокое понимание невзгод, которые переживают люди. Тем не менее, он подчеркивает, что это не просто мрачная пластинка; оно также наполнено радостью. Этот живой сборник мощных и поэтичных рок-песен подчеркивает гармоничную динамику отношений Кейва и опытных участников его группы, среди которых Колин Гринвуд из Radiohead.
В личных размышлениях мне позвонил кинорежиссер из Нью-Йорка Кейв, который углублялся в интригующие темы его увлечения церковью и соблазнительной иллюзией, окружающей его собственную харизму.
После трагической кончины вашего сына Артура вы и ваша жена Сьюзи решили на время переехать из Брайтона в Лос-Анджелес. Я могу понять желание сменить обстановку. Однако мне всегда было интересно, почему вы выбрали Лос-Анджелес среди других мест? Оказывается, ваша близость к Америке, стране, которую вы считаете самой дорогой, в сочетании с непреходящей любовью Сьюзи к Лос-Анджелесу, побудила вас выбрать этот яркий и солнечный город в качестве спасения от грусти Брайтона.
В какой части города вы оказались? В частности, это был район недалеко от Аутпост-Драйв, высоко на Голливудских холмах. В тот период времени Лос-Анджелес казался мне совершенно уникальным, потому что у меня был большой круг творческих друзей, готовых общаться и делиться идеями. У художника Томаса Хаусаго была просторная студия во Фрогтауне, куда я часто приходил поболтать и провести мозговой штурм. Кроме того, были актеры и режиссеры — не буду называть имен — с которыми мы собирались по выходным в разных домах, чтобы пообедать и поговорить о самых разных вещах. Эти ночи были тем, чем я действительно дорожил.
Повлияла ли жизнь здесь на ваши мысли о богатстве или успехе? Я родом из Австралии, где амбиции могут быть весьма опасны. Тем не менее, я нашел что-то привлекательное в вдохновляющей атмосфере Лос-Анджелеса. Возможно, это потому, что я сам уже добился успеха. [Смеется]
Ваш поиск радости в «Диком Боге» когда-нибудь вызывал у вас чувство, будто вы предаете своего сына? Я не думаю, что это вообще справедливый вопрос. Когда с нами случается что-то столь же разрушительное, я считаю, что важно искать счастье, которое мы можем найти. Это необходимо не только для нашего собственного исцеления, но и для того, чтобы потенциально повлиять на состояние тех, кто скончался. Честно говоря, больше всего в этой ситуации я боялся за благополучие моего сына, где бы он ни находился – я боялся, что он может расстроиться из-за боли, которую его смерть причинила нам и нашей семье. Поэтому на каком-то уровне я чувствовал, что именно ради него мы должны стремиться найти способ справиться с миром, приносящий смысл и радость.

Недавно у меня был разговор с Джеком Антоновым, и он рассказал, что последний альбом его группы Bleachers — первый, который никак не связан с потерей его младшей сестры в молодости. Многие годы он думал, что любые плохие события в его жизни каким-то образом связаны с этой трагедией. Это резонирует с вами?
Вы сильнее, чем вы когда-либо думали?
Я бы сказал, что вы жестче — немного отличается от жесткого.
Очевидно, что потеря детей существенно повлияла на вашу профессиональную жизнь. В свою очередь, родительство изменило вашу работу?
Помимо выступления Bad Seeds, на нашем новом альбоме вы заметите значительное количество хорового пения. Это был осознанный выбор, поскольку меня всегда привлекала красота церковной музыки, простых песен и больших хоров. Я хотел привнести немного этого очарования в эту пластинку.
Вы имеете в виду, что певцов в песне «Frogs» рок-музыканты можно охарактеризовать как госпел-хор? Однако хор, который я имел в виду для этой конкретной песни, должен был звучать как можно более белым и небесным, хотя в нем было около 20 чернокожих. Причиной этого было создание атмосферы высокой церкви, в отличие от стиля черного госпела «Обращение». Но я не хотел нанимать два отдельных хора для каждого стиля. [Смеется] Часто между госпелом и рок-музыкой возникает неловкая связь, которая мне не особенно нравится, поскольку она легко может стать банальной. Поэтому, когда мы записывали «Conversion», мы выбрали хаотичный подход «призывов и ответов» с намеренными проблемами настройки, чтобы придать треку ощущение безумия.
Дает ли вам церковная музыка какую-то поддержку или питание?

В «Лягушках» история завершается рассказом о встрече с Крисом Кристофферсоном воскресным утром, напоминающим его хит «Sunday Mornin’ Comin’ Down». Эта культовая мелодия выражает чувство духовного опустошения. Книга «Лягушки», кажется, охватывает темы духовного разложения, о чем свидетельствует начальная история убийства Каина и Авеля и заключительная ссылка на песню Кристофферсона.
Можно с уверенностью сказать, что «Sunday Mornin’ Comin’ Down» уже много лет является моей любимой мелодией. Когда я рос в Австралии, я был глубоко погружен в кантри-музыку. Примечательно, что, несмотря на изоляцию от остального мира, я каждую субботу охотно смотрел «Шоу Джонни Кэша» по австралийскому телевидению. Он был одним из тех музыкантов, которых я невероятно полюбил в юном возрасте из-за его бунтарского имиджа – он казался мне почти зловещим.
Кэш исполнил фантастическую версию «Sunday Mornin'». Даже Уилли Нельсон был впечатлен этим. У Вилли необыкновенный голос, способный сделать любую песню уникальной. Одна из его версий песни «The Scientist» группы Coldplay просто потрясающе красива.
Вы спрашиваете, была ли песня «O Wow O Wow (How Wonderful She Is)» из нового альбома намеренно написана об Аните Лейн, бывшей участнице Bad Seeds, скончавшейся в 2021 году. Я так не думаю; вместо этого я обнаружил, что наткнулся на некоторые строки, которые имели определенное очарование и напоминали Аниту. Когда я сочинял на фортепиано, моя жена заметила: «Какая красивая песня! О ком она?» На что я ответил: «На этот раз не ты, дорогая». На художественной и музыкальной сцене Мельбурна Анита была подобна сияющей, яркой, смеющейся фигуре, вокруг которой, казалось, вращались мы, обеспокоенные люди. Я стремился каким-то образом передать эту яркость и радость: удовольствие от пребывания в сфере Аниты.
Первые строки подразумевают: «Она встает, прежде чем надеть нижнее белье / Это правда, я могу засвидетельствовать, что высшее существо действительно существует.
Понравились ли Аните эти образы?
Ну, вы знаете, как люди часто чувствуют себя особенными, когда что-то написано специально для них. Однажды я написал песню «Мрази» о журналисте, глубоко углубившись в его личную жизнь. Он до сих пор утверждает, что это его любимая песня. Так что, возможно, она чувствовала то же самое.
«Насколько важна ваша внешность для вашего искусства? Может ли кто-то с другой внешностью, скажем, полный мужчина в повседневных шортах, по-прежнему преуспевать в своем ремесле?» Чтобы не обидеть, давайте не будем называть конкретных людей – талантливых людей много!
«Итак, какие преимущества несет артисту привлекательная внешность?» Этот вопрос можно интерпретировать как вопрос, дает ли определенная физическая привлекательность какое-либо преимущество или привилегию в индустрии развлечений, что не обязательно является точкой зрения говорящего. У них может быть своя неуверенность и беспокойство по поводу своей внешности.
Это правда?
Спросите об этом мою жену.
Какая из сочинённых вами забавных песен задевает вас больше всего? Это довольно сложный вопрос, поскольку я написал множество комических мелодий. Это одна из особенностей написания песен: они часто кажутся меланхоличными, хотя на самом деле многие из них были написаны с юмором. Я не могу однозначно сказать, что «No P— Blues» — самая смешная песня, которую я создал, но в ней определенно есть хорошая доля юмора.
Задумывались ли вы над тем, насколько глубоко вы были тронуты кавером Джонни Кэша на «The Mercy Seat»? Вы когда-нибудь задумывались, кто еще мог бы спеть ваши песни?
Смотрите также
2024-09-07 14:31