Чтобы пересказать «Педро Парамо», режиссер Родриго Пьетро отправился в собственное путешествие в прошлое.

Самые главные криптоновости в Телеграм-канале CryptoMoon, присоединяйтесь!👇

Cryptomoon Telegram


Чтобы пересказать «Педро Парамо», режиссер Родриго Пьетро отправился в собственное путешествие в прошлое.

Углубляясь в захватывающую историю Родриго Прието, режиссера, чей путь повторяет путь его главного героя Хуана Пресиадо, я поражаюсь глубокому переплетению личного и художественного самовыражения. Прието родился и вырос в Мехико, и его корни уходят глубоко в ту самую почву, которую он выбрал для своего последнего шедевра «Педро Парамо».


На просторах зеленых просторов съемок фильма Мартина Скорсезе «Убийцы цветочной луны» Родриго Пьетро — известному оператору, номинированному на «Оскар», — неожиданно позвонил Netflix. Этот потоковый сервис только что приобрел права на экранизацию мексиканского романа «Педро Парамо», и они предлагали ему первую возможность стать режиссером.

58-летний режиссер вскользь заметил: «В то время я не придал этому особого значения». Если бы он поразмыслил над этим больше, возможно, он бы заколебался. Вместо этого он согласился, думая, что это произойдет годы спустя. На удивление, это произошло довольно быстро.

Погруженный в съемки сцен с участием Марго Робби в роли Барби, катающейся на коньках по Венеции, и музыкального выступления Райана Гослинга в роли Кена, Пьетро оказался поглощен захватывающим повествованием о «Педро Парамо». Одновременно он оценивал сценарии классического романа. Вскоре Пьетро вошел в роль режиссера, что было для него новым опытом, и увидел, казалось бы, заброшенный город-призрак в сельской Мексике.

Пьетро рассматривал работу над фильмом Netflix «Педро Парамо», вышедшим 6 ноября, как логический прогресс в расширении своего творческого кругозора. С тех пор, как он прочитал роман Хуана Рульфо в 1955 году в старшей школе, эта история имела для него особое значение. Несмотря на трудности, поставленные преданными фанатами Рульфо, и три предыдущих неудачных адаптации, Пьетро опирается на свое глубокое знание текста, его культурную значимость и современные технологии, чтобы воплотить в жизнь экранную интерпретацию, дополняющую леденящий душу сюжет.

Чтобы пересказать «Педро Парамо», режиссер Родриго Пьетро отправился в собственное путешествие в прошлое.

Это повествование, являющееся одним из новаторских произведений магического реализма и предшественником «Сто лет одиночества» Габриэля Гарсиа Маркеса, сосредоточено вокруг человека по имени Хуан Пресиадо. Он отправляется в город Комала, движимый стремлением найти своего отца Педро Парамо. В этом городе-призраке Хуан раскрывает прошлое своего отца посредством необычной последовательности сверхъестественных взаимодействий, которые не следуют линейной временной шкале.

«Когда я был подростком, мне особенно нравились изображения Рульфо жутких, пугающих ночных пейзажей сельской Мексики», — сказал Пьетро, ​​который поначалу чувствовал самую близкую близость к Пресиадо. «В детстве мой отец любил охоту, и я не разделял его энтузиазма. Тем не менее, мы часто вместе отправлялись в одни и те же места по ночам. Рассказы о ведьмах и духах, которыми он делился, меня пленяли.

Читая роман Рульфо, пугающие и мрачные сцены были не единственными воспоминаниями, которые мне напомнили. Действие «Педро Парамо» происходит во время Мексиканской революции – исторического периода, который сильно сформировал детские фантазии Пьетро. Его дед был среди тех, кто сражался вместе с мексиканским революционером Эмилиано Сапатой, часто пересказывая свои истории о сражениях начала 1900-х годов.

Пьетро выразил свое восхищение, сказав: «Было фантастически видеть революционных женщин и солдат верхом на лошадях, снятых на камеру». Он упомянул, что эта тема когда-то была распространена в мексиканском кино в 1940-х и 1950-х годах, но с тех пор ее количество уменьшилось. Тем не менее, он был рад возродить его и использовать для своего проекта аутентичные костюмы ручной работы.

Погруженный в повествование, Пьетро объясняет, что создание этого фильма привело его на путь, аналогичный пути Пресиадо. Интересно, что многие сцены фильма на открытом воздухе были сняты в Сан-Луис-Потоси, том самом городе, где жили предки Пьетро. Однако, в отличие от своего опыта работы над сверхъестественным романом, он помогал таким актерам, как Мануэль Гарсия-Рульфо, игравший Парамо, воплотить в жизнь эмоции, о которых Хуан Рульфо писал почти 70 лет назад.

Чтобы пересказать «Педро Парамо», режиссер Родриго Пьетро отправился в собственное путешествие в прошлое.

С моей точки зрения, в фильме есть глубоко укоренившаяся эмоция, которая резонирует со мной как с его создателем. Создание режиссерской работы предполагает глубокое погружение в собственные мысли, но, в конечном счете, речь идет о том, чтобы поделиться этими личными идеями. Мне нужно было расшифровать то, что меня волновало в каждом разговоре и изображении персонажа, чтобы я мог эффективно передать это актерам.

В другой формулировке: персонаж Парамо изображен как жестокий деспот, который управляет Комалой, что в конечном итоге приводит к ее разрушению. Актер Гарсия-Рульфо, родственник автора романа, стремился раскрыть человечность в этой неприятной фигуре. Исследуя всю жизнь тоску Парамо по своей потерянной любви, Сюзанна Сан Хуан, 43-летний Гарсиа-Рульфо, известный своей ролью в сериале «Адвокат Линкольна» на Netflix, подчеркнула, что передача уязвимости имеет решающее значение для сопереживания этому главному герою.

Гарсия-Рульфо заявил: «Он мечтатель и нежный. Его поглощает зацикленность на безответной любви». Этот персонаж может показаться злым, но со временем вы поймете, почему. Он превращается в человека, который просто никогда не испытывал любви. Как актер, я чувствовал его страдания. Я считаю, что, играя эту роль, человек развивает больше сострадания.

На протяжении всего фильма Гарсиа-Рульфо изображает Парамо более поздних лет, пропуская детские сцены из-за уникальной структуры повествования. Фильм прыгает во времени, беспорядочно показывая фрагменты прошлого Парамо и настоящего Пресиадо. Например, в один момент мы видим молодого Парамо, играющего у реки с Сан-Хуаном, а в следующей сцене он показан как обеспокоенный отец, ищущий прощения у священника. По ходу истории он превращается в пожилого, сломленного человека. Тем временем Пресиадо поручено собрать воедино прошлое своего отца посредством мистических переживаний. Режиссер Пьетро стремится сохранить ощущение натурализма, в то же время добавляя странные и жуткие элементы, используя меняющиеся ракурсы камеры, исчезающие фигуры и сцены, освещенные свечами.

Перерабатывая эту запутанную историю, Пьетро обнаруживает, что создание фильмов не предназначено для использования в качестве процесса исцеления; вместо этого он служит исключительно средством расследования. Он признает отсутствие явного смысла в «Педро Парамо» и его отказ предложить решения.

Педро Парамо, кажется, поднимает вопросы относительно нашей идентичности как мексиканцев и нашего внутреннего наследия, углубляясь в наше прошлое и причины продолжающегося насилия. Крайне важно обсудить этот вопрос, чтобы понять, почему Мексика, да и Латинская Америка, продолжают бороться с высоким уровнем насилия.

Смотрите также

2024-11-26 02:01